大卫-芬奇毋庸置疑地展现出了自己的热情源泉，甚至比科恩兄弟、比欧格斯-兰斯莫斯还要更加纯粹。

“大卫，你认识托尼-凯耶吗？”这是蓝礼脑海里的第一个想法，也是唯一想法——眼前的大卫让他想起了“超脱”的导演托尼-凯耶，一心一意扑在自己的艺术创作事业上，所谓的成功，从来都不是托尼在意的东西，他只是希望用自己的镜头去记录去呈现去展示，然后在艺术层面持续不断地探索下去。

大卫和托尼也一样。从最早的处女作“异形3”就可以看得出来，大卫拒绝为这部电影署名，以此来抗议电影公司后期剪辑彻底毁掉他的构思与创意，这也证明了大卫对于自己的作品有着固执的坚持，“七宗罪”、“搏击俱乐部”、“十二宫”、“社交网络”、“龙纹身的女孩”等等，所有大卫的作品都不例外。

无论是科恩兄弟还是欧格斯，他们都根据主流审美品位稍稍做出调整，职业生涯也始终在个人风格与主流审美之中寻找自己的位置；而大卫和托尼却是顽固分子，固执到偏激地坚持着自己的道路。

即使是蓝礼，也非常佩服大卫和托尼这样的艺术创作者。

此时完全陷入亢奋状态的大卫，却被蓝礼的脑洞打岔了一下，话语和表情都出现了明显的一个停顿。

“……？”根本不需要说话，大卫的表情就已经说明了一切。

这让蓝礼流露出笑容，轻轻摇了摇头，表示大卫不需要在意，重新回到了大卫刚刚的提案，“为什么呢？”

蓝礼可以深深感受到大卫的热情，但他却已经不是以往那个为了角色就能够手舞足蹈的年轻演员了，那种由内而外的疲倦和困顿，让他的视角和观点发生了微妙的变化，这是自己也无法控制的转变。

“为什么你突然想到邀请我出演呢？我的意思是，现在状况已经改变了，西西弗斯影业愿意推动这个项目。你不需要邀请我出演来赢得赞助，你完全可以挑选自己喜欢的演员阵容，我不会表示抗议的。”

蓝礼微笑地说道，带着些许打趣，但话语之中却感受不到动容与雀跃，这与大卫的热情洋溢形成对比。

不过，大卫能够明白蓝礼的这种状态——之前的谈话全部都是发自内心的感同身受，他知道那种意兴阑珊的困境与疲倦到底意味着什么，这让他越发亢奋起来，因为这与“心灵猎人”的角色完美契合；可反过来，大卫又意识到，自己必须更加积极更加主动地说服蓝礼，这就是一个自相矛盾的困境。

大卫没有立刻回答，而是沉吟片刻，最后决定实话实说，“最开始只是好奇。我必须承认，我没有演员迷信，我始终不认为一名演员就能够改变整部作品，当然，演员绝对是电影作品最重要的组成部分。”

蓝礼笑盈盈地点点头——显然，大卫是纯粹的导演，他的作品始终都是以导演为核心，而演员则是他的工具，实现画面构想的工具，所以，其实大卫一直都不依赖演员，更多还是依赖自己的能力调度。

截止到目前为止，虽然大卫与摩根-弗里曼、爱德华-诺顿、布拉德-皮特、凯特-布兰切特、鲁妮-玛拉等等优秀演员合作过，但真正能够用表演压制住大卫导演风格的演员，却一个都没有，包括凯特和鲁妮。

不过，大卫对于演员也有自己的理解，他个人就非常喜欢鲁妮，那种清冷而疏离的气质，却能够在眼神交错之间呈现出细腻情感，这就完完全全契合大卫的导演风格——鲁妮是大卫合作最多次数的演员。

“但后来，我观看了’爆裂鼓手’，我的确产生了一些灵感，也确实想要与你合作看看，这应该是奇妙的体验。虽然你的形象气质比较贴近学院派，但事实上，至今为止你都不曾出演过一名真正的学院派。”

“最为贴近的银幕形象应该是’爱疯了’的大学生。”

“哇哦。”蓝礼只是感叹了一句，他还以为大卫根本不了解自己出演的作品，但现在看来这个想法是错误的。

大卫也可以品味出蓝礼感叹背后的深意，但他并不在意，“然后是因为鲁妮，我期待着鲁妮能够出演这部作品，而她显然对你赞不绝口，我必须看看你到底是怎么样的演员，到底是什么原因让鲁妮如此赞扬。”

蓝礼直接展露了笑容，但笑不语。

大卫可以隐隐察觉到蓝礼的眼神，但蓝礼的神态和动作无可挑剔，仅仅凭借直觉也无法窥探出更多东西，最终只能作罢——可能是自己想太多了。

“然后就是今天。我必须承认，你的想法、你的状态、还有你的感觉，让我找到了最完美的演员人选。”大卫没有说什么天花乱坠的赞扬，淳朴踏实的语言却更加能够感受到他的真诚，“我现在已经可以勾勒出画面了，而你就是主角，剪辑、配乐、构图、表演，所有细节都能够完整地拼凑成为一个画面。”

对于导演来说，他们是以镜头来丈量作品的，那些画面就是灵感源泉，这是大卫构思作品完成创作的基础，同时也是大卫此时激动非常的原因——